Cronopio Edizioni » Romano Gasparrotti

Quando il pensiero filosofico incontra l’audacia estrema del gesto danzante

admin — Wed, 06 Sep 2017 10:53:25 +0000

recensione a “Sulla danza” di Francesca Romana Recchia Luciani

il manifesto, 6 settembre 2017

Sulla danza

admin — Sun, 02 Jul 2017 17:18:48 +0000

…Con il filosofo Maurizio Zanardi, vi raccontiamo il volume Sulla danza (Cronopio editore), una serie di riflessioni su questa disciplina che, negli ultimi anni, ha intensificato anche nel nostro paese la sua presenza, sulle scene e fuori di esse, nelle trame dei discorsi più vari; il mondo dell’audiovisivo la riprende con inusitata frequenza, la filma, partecipa alle sue configurazioni e ne accresce l’archivio. Che cosa significa questa promozione e accresciuta comunicazione della danza? Si tratta di comprendere non solo che la sua attrattiva ha qualcosa da insegnarci sul nostro tempo, sulla ricerca – che lo agita più o meno coscientemente – di nuove disposizioni spaziali, di nuovi gesti, ma anche che è la danza stessa a essere oggi in gioco, perché la promozione che la investe non necessariamente favorisce la natura dei suoi atti. Ripensare la natura di questi atti – il loro “motus commovente” (Nancy); il loro rapporto con il pensiero, il corpo, le arti (Gasparotti); la relazione tra l’Occidente e l’Oriente della danza (Sala Grau); il legame tra la danza, il teatro e la morte (Zanardi); l’origine comune del “dire poetico” e del “gesto danzante” (Ermini) – può, forse, aiutare la danza a decidere quale condotta assumere nei confronti dei modi in cui oggi viene proposta, spinta sulla scena, promossa.

Radio 3, Zazà, 2 luglio 2017

http://www.cronopio.it/edizioni/wp-content/uploads/2017/11/ZAZÀ_LE_INTERVISTE_del_02_07_2017_-_MAURIZIO_ZANARDI.mp3

Sulla danza

Cronopio Edizioni — Sun, 02 Apr 2017 15:15:55 +0000

Ermini, Gasparotti, Nancy, Sala Grau, Zanardi

Negli ultimi anni la danza ha intensificato anche nel nostro paese la sua presenza, sulle scene e fuori di esse, nelle trame dei discorsi più vari; il mondo dell’audiovisivo la riprende con inusitata frequenza, la filma, partecipa alle sue configurazioni e ne accresce l’archivio. Che cosa significa questa promozione e accresciuta comunicazione della danza? Si tratta di comprendere non solo che la sua attrattiva ha qualcosa da insegnarci sul nostro tempo, sulla ricerca – che lo agita più o meno coscientemente – di nuove disposizioni spaziali, di nuovi gesti, ma anche che è la danza stessa a essere oggi in gioco, perché la promozione che la investe non necessariamente favorisce la natura dei suoi atti. Ripensare la natura di questi atti – il loro “motus commovente” (Nancy); il loro rapporto con il pensiero, il corpo, le arti (Gasparotti); la relazione tra l’Occidente e l’Oriente della danza (Sala Grau); il legame tra la danza, il teatro e la morte (Zanardi); l’origine comune del “dire poetico” e del “gesto danzante” (Ermini) – può, forse, aiutare la danza a decidere quale condotta assumere nei confronti dei modi in cui oggi viene proposta, spinta sulla scena, promossa.

A cura di Maurizio Zanardi

Prezzo: € 14.00

Cod. 9788898367061

data di pubblicazione: 2017

pagine: 171

Il quadro invisibile

Cronopio Edizioni — Thu, 17 Dec 2015 10:27:37 +0000

Romano Gasparotti

Ritenete che l’opera d’arte non sia altro che un oggetto prodotto da un uomo detto artista? Ed eccovi allora ciò che cercate: merda d’artista “contenuto netto gr. 30, conservata al naturale, prodotta ed inscatolata nel maggio 1961″…

Nel centenario della nascita di dada la domanda sul non senso dell’azione artistica merita di essere radicalmente riproposta. Sono passati più di ottant’anni dalla denuncia della “povertà d’esperienza” da parte di Benjamin e il deserto esperienziale avanza a livello globale. Solo l’arte sembra rappresentare l’ultima frontiera per chi non sa rassegnarsi al destino di liquidazione dell’esperienza. L’opera d’arte mantiene viva e desta la capacità di provocare, meravigliare e offrire la possibilità di spingersi esistenzialmente un po’ più in là di quel che si è stati e si è. Eppure, la storiografia, la critica (anche militante) e la filosofia dell’arte seguitano imperterrite a ridurre sistematicamente le opere d’arte a mero oggetto di conoscenza.
Prezzo: € 9.00

Cod. 9788898367160

data di pubblicazione: 2015

pagine: 88

Sulla violenza

admin — Mon, 17 Aug 2009 20:13:45 +0000

Brooks, Collettivo 33, de Conciliis, Eagleton, Gasparotti, Martone, Moroncini, Nancy, Romitelli, Zanardi, Zizek

Questo quaderno della collana è interamente dedicato al tema della violenza. La questione teorica che viene affrontata è la seguente: il nostro presente storico soffre di un eccesso di violenza o al contrario di un suo tragico deficit? La critica degli esiti disastrosi delle rivoluzioni novecentesche ha comportato una doverosa messa a distanza della violenza – realizzatasi fin nella forma del campo di concentramento! – che apparati burocratici e gruppi di potere esercitavano sui propri cittadini. Allo stesso tempo però la messa al bando di ogni espressione di violenza non solo non ha impedito e non impedisce la sua proliferazione – sotto forma di guerre e attentati terroristici –, ma sbarra la strada alla possibilità della violenza ‘buona’, della violenza cioè necessaria all’affermazione della giustizia e dell’emancipazione.

A cura del Collettivo 33

Prezzo: € 17.50

Cod. 9788889446201

data pubblicazione: 2009

pagine: 196

Figurazioni del possibile. Sul contemporaneo tra arte e filosofia

admin — Sat, 01 Dec 2007 15:12:30 +0000

Romano Gasparotti

Si fa sempre più urgente l’esigenza di capire in che epoca stiamo vivendo. Non più nel vecchio mondo, ma nemmeno in un “altro mondo” o in un “nuovo mondo” (dal momento che il ‘900 ha visto imporsi e poi dissolversi sia l’idea di rivoluzione, sia quella di alternativa). Ormai tramontata, con la seconda metà del XIX secolo, anche l’epoca delle grandi teorie estetiche, è accaduto che da un lato il pensiero filosofico abbia avvertito in maniera sempre più vitale il bisogno di guardare alle espressioni dell’arte e a quanto continua ad affiorare nell’arcipelago dell’arte contemporanea, mentre, nel contempo, l’arte ha sempre più riscoperto ed esibito il suo essere vita pensante, che si figura nell’epifania di un’opera, la quale mantiene una sua insopprimibile aura. Per questo, la via migliore per impostare rigorosamente la domanda sull’odierno modo di abitare lo spazio/tempo sembra essere la pratica pensante di un “guardare attraverso” (come sosteneva E. Garroni) – onde evocare il mistero dell’invisibile sfondo in cui è immerso il mondo – il quale cerca di collocarsi “tra” la riflessione filosofica propriamente detta e l’ascolto del “linguaggio delle cose mute” proprio dell’opera d’arte. Un tale esercizio di dialogo tra filosofia e arte, in cui questo libro si cimenta, si sviluppa attraverso l’interrogazione di alcune parole-guida, che appaiono decisive tanto per la riflessione filosofica quanto nelle pratiche artistiche del contemporaneo. Esse sono: opera, materia, colore, violenza, comunicazione, negazione.

Prezzo: € 22.00

Cod. 9788889446270

data di pubblicazione: 2008

pagine: 230